Entdecke die roten Fäden des Romans

Für Coraline ist ihre Hängematte ihr innerer Frieden: „meine Schutzzone, kein Open Space“ (Kap. 1). Von dort aus beobachtet sie die Kolibris, die Metapher für all unsere Facetten: ihre eigenen, die des Wikingers, die ihrer Eltern, die von allen. Sie sieht sie aus allen Blickwinkeln, um sie besser zu verstehen und anzunehmen: „all meine Versionen von mir, die Angst haben, die sich schützen, die erstarren oder darüber lachen“ (Kap. 39). Die Kolibris anzunehmen erlaubt ihr, in ihrer Hängematte in Frieden zu leben. Doch vor lauter Selbstschutz wird ihre Hängematte zu…: „Der Bunker hält die Bomben ab, aber auch die Küsse“ (Kap. 43). Sobald ihr das bewusst wird, steigt sie heraus: „Ich habe mein Wesen nicht geändert. Ich habe meinen Blick geändert.“ (Kap. 47). Von da an schlägt sie den Lesern vor, gemeinsam mit ihnen zu erschaffen: „Mein Buch wird ein Spielplatz, eine offene Tür“ (Kap. 47).

Für Coraline ist NEIN sagen extrem angstbesetzt, und sie weiß nicht, warum. Es fällt ihr sehr schwer, und wenn sie es sagt: „Verrückt, wie ein kleines Wort aus vier Buchstaben einen kalten Krieg auslösen kann“ (Kap. 18). Wer gewohnt ist, dass sie zu allem Ja sagt, versteht es nicht und reagiert noch heftiger. Umso härter ist es für sie, die alles tut, um nicht zu missfallen. Und wer nicht NEIN sagen kann, wird ausgenutzt. Sie erleidet Machtmissbrauch und reibt sich auf: „weil ich nicht Nein sagen kann, ziehe ich immer dieselben Probleme an.“ (Kap. 29). Am Ende ihrer Grenzen hat sie keine Kraft mehr, und ihr Körper sagt an ihrer Stelle NEIN: „ein stilles NEIN macht sich breit. Es hält von allein. Ohne Gefühl.“ (Kap. 35). Weil sie im Moment selbst nicht NEIN sagen kann, greift sie zur Feder und schreibt alles auf, was sie nicht sagen konnte: ihre zurückgehaltenen Gefühle, ihre Konflikte, ihren Spott über sich selbst. Der Schlüssel kommt viel später: „NEIN sagen = Lebensgefahr + Schuldgefühl.“ (Kap. 39). Endlich sieht sie, was ihr völlig unbewusst war: Ein Ereignis aus ihrer Kindheit hat diese Verknüpfung geschaffen. Ihr Überlebensreflex war, sich anzupassen, aus Angst, ihre Liebsten könnten sterben. Sobald sie den Ursprung verstanden hat, entschärft sie das NEIN und sagt es endlich ohne Schuldgefühle. Sie sagt NEIN zu Übergriffen, um sich selbst zu respektieren: „Meine Feder ist mein Nein. Ein ruhiges, lebendiges Nein, das den Frieden schützt. Nicht gegen die anderen, für mich.“ (Kap. 47).

Für Coraline heißt NEIN sagen, einen Konflikt auszulösen, und ein Konflikt ist für sie das Schlimmste überhaupt. Also tut sie alles, um ihn zu vermeiden: Um nicht zu missfallen, sagt sie Ja. Doch es passiert das Gegenteil: „mit dem Wikinger wiederholt sich immer dasselbe Drehbuch!“ (Kap. 17). Dabei sieht sie klar: „Ich bin wütend! Und zu klarsichtig, um es zu bleiben.“ (Kap. 1). Aber im Moment, wo sie NEIN sagen müsste: „ich war einfach nur… wie erstarrt, meine Logik war außer Betrieb“ (Kap. 39). Also reißt sie sich zusammen, und die Wut staut sich an: „steigt in mir eine WUT hoch! — Diesmal heißt es NEIN!“ (Kap. 1). Wenn sie nicht mehr kann, bricht der Vulkan aus: „der größte Ausbruch der Neuzeit“ (Kap. 32). Wer nach und nach NEIN sagen kann, muss nicht wütend werden. Coraline sieht ihre Kolibris und die der anderen, aus allen Blickwinkeln. Sie will nicht, dass ihre Wut dazu dient, den anderen zu zerstören, sondern zu leben. Also macht sie etwas anderes daraus: „meine Wut zu kreativem Kompost zu recyceln. Sehr umweltfreundlich.“ (Kap. 1). Und der Humor hilft ihr, die Dramatik herauszunehmen, nicht den anderen anzugreifen: „Der meine Wut in Abstand verwandelt.“ (Kap. 10).

Der Rückspiegel ist die Metapher für ein altes, unbewusstes Muster, das sich wiederholt, obwohl es mit der aktuellen Situation nichts mehr zu tun hat. In Kapitel 4 streitet sich der Wikinger mit einem Unbekannten wegen eines kaputten Rückspiegels, und Coraline zahlt die Zeche: „so wurde der Rückspiegel zur Tatwaffe… unserer ganzen Beziehung“ (Kap. 4). Der Wikinger spielt nach, was er als Kind mit seinen Eltern erlebt hat, angeblich: „Der Vater nahm es seinem Sohn übel, wegen Hochverrats! Der Sohn nahm es seiner Mutter übel, aus demselben Grund.“ (Kap. 10). Er ist bei seinen Kindergefühlen stehen geblieben. Mit dem Blick eines Erwachsenen würde er etwas anderes sehen, aber dazu ist er nicht fähig. Sobald er mit jemandem im Streit liegt, fällt es auf sie zurück: „Eingeklemmt zwischen zwei Streithähnen, der eine ausbeuterisch, der andere kontrollsüchtig, spielte ich das Remake vom Rückspiegel in der Langfassung.“ (Kap. 15). Coraline wiederum spielt nach, was sie als Kind tat, wenn ihre Eltern laut wurden: „Ich schwieg, biss die Zähne zusammen, spielte auf Zeit.“ (Kap. 15). Jeder fühlt sich vom anderen im Stich gelassen, und genau das belastet ihre Beziehung. Im Moment selbst versteht sie ihr Muster nicht, aber sie spürt, dass etwas nicht stimmt. Also weigert sie sich, ihm zu folgen: „Um dann von dir abhängig zu sein? Nein danke.“ (Kap. 15). Für ihn ist das ein Vergehen: „Reizend! Du hast mich als Geisel genommen! Du hast mich gezwungen, bei dir zu bleiben.“ (Kap. 15). Und der kalte Krieg wird zum offenen Krieg. Das Muster des Wikingers versteht sie erst beim Schreiben des Buchs.

Wenn der Lärm der anderen zu laut wird, schützt sich Coraline: „Aus meiner wattierten inneren Stille sehe ich ihnen beim Gestikulieren zu, ohne sie wirklich zu hören.“ (Kap. 4). Sie macht sogar ein Spiel daraus: „Ich behalte nur die Bilder und lege als Tonspur Stille Nacht darunter, in der Hard-Rock-Version.“ (Kap. 16). Nach den Übergriffen und dem Burn-out zieht sie sich in ihre Blase zurück, so lange, bis sie die Lektionen verstanden hat, um sie nicht zu wiederholen: „mich zum Schreiben einzuschließen war ein Überlebensreflex gewesen. Nein sagen auch. Eine Zeit lang nützlich, aber das war kein Leben.“ (Kap. 47). Dann, am Ende des Buchs: „Ich erschaffe, um zu leben, um aus meiner Blase herauszukommen, um ins Leben zurückzukehren.“ (Kap. 47).

Coraline erzählt ihre Beziehung in der Sprache der Seefahrt. Schon beim ersten Törn kündigt eine Englischstunde an, was kommt: „Ja, stimmt: ‚festhalten‘… niemals ‚fangen‘.“ (Kap. 5). Am Anfang kommen sie gemeinsam voran: „Wir sind ein Team, wir sitzen im selben Boot.“ (Kap. 9). Dann wird das Leben an Bord zur Plackerei, und sie findet den Namen für das Boot: „Die Galeere!“ (Kap. 28). Bis zum Ende: „der Wikinger hat die Leinen losgemacht.“ (Kap. 38).

Im übertragenen Sinn ist Die Axt die verkörperte Metapher für die Bedrohung, die der Wikinger darstellt, und vor allem für Coralines Angst. Wenn der Wikinger sich schützt, bringt er sie in Gefahr. Wenn sie ihr Buch schreibt, droht er ihr: „Pass auf, was du sagst, sonst verklage ich dich.“ (Kap. 1). Er überwacht sie aus der Ferne und behauptet, sie zu beschützen: „mein Handlanger sorgt für ihren Schutz. ‚Die Axt‘ ist ein ganz harter Hund, bei ihm ist sie sicher.“ (Kap. 1). Sie sieht darin ein Gefängnis: „Unter Kontrolle kann ich nicht erschaffen.“ (Kap. 46). Wörtlich genommen ist Die Axt ein großer Mafia-Wikinger, der Angst machen soll. Aber er sagt nie etwas. Ihre Mutter zähmt ihn, ihre Nichte flicht ihm Zöpfe: „Axt, du bist riesig, du siehst aus wie Jason Momoa! Hier, Mama hat mir ein kleines Geschenk für dich mitgegeben, sie hat dir ein Stück Ossobuco aufgehoben.“ (Kap. 27). Solange man Angst hat, sieht man einen Mafioso. Sobald man sich entspannt, entdeckt man einen netten Menschen.

Das ist eines der großen Themen des Buchs: Wer die Macht hat, beschuldigt andere, um sich von den eigenen Fehlern reinzuwaschen. Coraline lernt das sehr früh: „Um nicht ins Kreuzfeuer derer zu geraten, die nach dem Motto leben ‚Wer den Hund schlagen will, findet immer einen Stock‘, musste ich mich allermindestens für Dinge entschuldigen, für die ich nichts konnte“ (Kap. 6). Sie haben Angst, die Kontrolle zu verlieren, also projizieren sie ihre Ängste auf andere und benutzen sie wie Gegenstände. Sie tun so, als würden sie helfen, und lassen einen dann im schlimmsten Moment fallen. Der Wikinger macht das mit denen, die ihn lieben, um sie auf die harte Tour abzuhärten: „Du gibst ihnen einen Regenschirm, wenn die Sonne scheint, und nimmst ihn ihnen wieder weg, wenn es regnet.“ (Kap. 10). Bei der Arbeit macht ihre Chefin, Es, ein System daraus: „Es entscheidet, delegiert und beschuldigt seine Untergebenen, damit die eigenen Fehler nicht auf Es zurückfallen.“ (Kap. 31). Wer sich widersetzt, wird zermalmt: „Es verwandelt die Rebellen in Marmeladengläser.“ (Kap. 31). Und solange Coraline nicht NEIN sagen kann, bleibt sie ihre Zielscheibe: „Solange Sie nicht NEIN sagen können, sind Sie die perfekte Zielscheibe für Manipulatoren, die zugleich Richter und Partei sind.“ (Kap. 39).

Der Wikinger wechselt das Gesicht je nach Uhrzeit und Anzahl der Biere. Statt ihn zu verurteilen, versucht Coraline zu verstehen, und macht eine These daraus: „Nüchtern redet er logisch. Unter Alkohol schaut seine Logik eine ruhige Sendung, während seine Gefühle und sein Überlebensinstinkt sich in Dauerschleife einen Kriegsfilm reinziehen.“ (Kap. 19). Jeder hat sein Verteidigungssystem: „Ich schweige. Du kämpfst oder verschwindest. 2 Stile. Derselbe Film.“ (Kap. 39). Und hinter jeder Abwehr steckt eine Angst: „niemand wird aus Spaß maßlos. Hinter unserem Verhalten steckt immer eine ganz bestimmte Angst.“ (Kap. 43). Um da herauszukommen, beobachtet sie ihr eigenes Gehirn und lacht darüber: „ich beobachte mein Gehirn und seine 3 Stimmen: die Vernunft — Geht schon. Ich improvisiere. das Gefühl — Das ist das Drama. das Überleben — Rette sich, wer kann!“ (Kap. 44).

Jeder hat seine Mauer und seine Formel, um sie zu halten: „Das wird schon“ für sie, „Ich brauche niemanden“ für ihn (Kap. 10). Genau das zieht sie an, und genau das blockiert sie: „Wir haben uns durch den Beton hindurch erkannt.“ (Kap. 10). Die Mauer fällt, als Coraline aufhört, überzeugen zu wollen: „Ich mache niemanden platt, ich zwinge niemandem etwas auf, ich öffne Fenster.“ (Kap. 25).

Zuerst ist es der Wikinger, der in Alarmstufe Rot lebt. Er kommt aus einem Krieg zurück, der ihn verfolgt: „der Krieg der Verbrannten Lande, in dem der Wikinger seine Seele verloren hat. Die Geister der unschuldigen Opfer verfolgen ihn bis heute.“ (Kap. 23). Coraline wiederum fängt alles auf: „Ich fange die Gefühle der anderen auf, ganz ohne mein Wissen und aus freien Stücken, wie ein Radar mit Fernempfang.“ (Kap. 1). Sie spürt seinen Zustand, ohne zu verstehen, was los ist: „der Wikinger in Alarmstufe Rot steht kurz vor der Implosion“ (Kap. 32). Daher die Kriegswörter im Buch: Belagerung, Blockade, Bunker, Antipersonenminen. Aber sie hat auch ihren eigenen Alarm, entstanden aus einem Trauerfall in der Kindheit, der in Dauerschleife läuft, ohne dass sie es weiß: „Äußerlich: totale Flaute. Innerlich: Alarmstufe Rot in Dauerschleife.“ (Kap. 39). Die Feder gibt ihr den Schlüssel: „Ihr Kindergehirn hat eines Tages geglaubt: Wenn jemand stirbt, ist es meine Schuld.“ (Kap. 41). Um da herauszukommen, lernt sie, die Fakten zu prüfen: „Stell fest: Da ist keine Gefahr, nur ein altes Drehbuch. Ende des Films, Abspann, Vorhang.“ (Kap. 43).

Der Wikinger verkauft alles, auch Ratschläge: „Ich stamme in direkter Linie von den Göttern des Handels ab!“ (Kap. 4). Aber seine Ratschläge stellen ihr eine Falle: „Jeder seiner Ratschläge schafft ein neues Problem. Das der nächste Ratschlag angeblich löst.“ (Kap. 13). Um sie zu retten, entscheidet er an ihrer Stelle: „Statt zu gehen, um dich zu schützen… was stimmt nicht mit dir?“ (Kap. 15). Coraline ihrerseits wollte ihn retten: „Ich werde ihn ganz fest lieben und ihn retten. PIIIEP! Spoiler: schwerer Fehler!“ (Kap. 40). Aber sie wehrt sich auch, um ihre Haut zu retten: „Danke, aber dafür hab ich meine Feinde.“ (Kap. 15).

Der Wikinger strahlt, er vereinnahmt, er befiehlt. Das Buch nennt den Grund, einen Vater, der das Außergewöhnliche verlangte: „du musst es besser machen, du bist ein Halbgott, du musst außergewöhnlich sein. Aber du wirst nie genug sein, denn du bist nicht Ich“ (Kap. 23). Alles andere folgt daraus: der Luxus, die 20-Meter-Antenne, der drak-car in XXL. In Kapitel 40 wird er selbst zur Sonne: „die Sonne ist der einzige Stern im Sonnensystem. Und da sich alles um Ihn dreht, ist er größenwahnsinnig, das ist normal.“ (Kap. 40).

Coraline erzählt ihr Leben wie eine Legende: „ich mische gern die Genres, ich liebe diese Reibung zwischen Welten, die sich nie hätten begegnen sollen, wie der Wikinger und ich“ (Kap. 20 bis). Ein Streit wird zur Götterschlacht: „Alle Wikingergötter haben sich meines Körpers bemächtigt und brüllen durch mich hindurch.“ (Kap. 32). Ihre inneren Stimmen werden zu Zeichentrickfiguren: „in mir singt das ganze Orchester der Muppets, eine echte Sinfonie!“ (Kap. 27).

Bei ihren Eltern wie beim Wikinger läuft TeleKata in Dauerschleife und pflanzt die Angst ein: „Aber du schaust den Krieg wie ein Fußballspiel! Zwei Lager, eine Kulisse, Spannung. Anstoß um 20 Uhr. Angst ist Pflicht.“ (Kap. 10). Coraline dagegen wählt, was sie schaut: „ich verweigere diese mediale Gewalt, um meine Klarsicht zu bewahren! Ich wähle bewusst, was ich sehen will“ (Kap. 20 bis). Ihr Gegengift ist das Lachen: „es gibt noch andere Arten zu weinen als vor TeleKata! Man kann Tränen lachen, das gleicht es aus!“ (Kap. 6 bis). Dann wandert der Film nach innen: „man projiziert seine unbewussten Ängste auf die anderen, wie einen Horrorfilm in IMAX. Man macht sie für alles verantwortlich. Aber die Leinwand zu beschuldigen hat noch nie den Film verändert.“ (Kap. 43).

Coraline rächt sich nicht mit Humor: Er dient ihr dazu, die Luft aus aufgeblasenen Ballons zu lassen, die Dramatik herauszunehmen. Er ist: „Der Humor. Eine gewaltfreie Waffe gegen das Einheitsdenken.“ (Kap. 10). Sie verlässt die Kämpfe, die nicht ihre sind: „Meine Arena ist der Text, der Humor, das Erzählen, die schräge Perspektive.“ (Kap. 25). Sie stellt sich in eine lange Tradition: „Voltaire und La Fontaine nutzten ihn schon, um Missstände anzuprangern und die Zensur zu umgehen, ich mache es ihnen nach.“ (Kap. 44). Wer sie verletzt hat, wird zur Figur: „Ich verwandle Machtmissbrauch in Romanfiguren. Nicht in Lebenspartner.“ (Kap. 46).

Coraline funktioniert über die Intuition. Die Information trifft sie auf einen Schlag, ohne logische Erklärung, und sie täuscht sie nicht: „Ich sehe ihn. Und ich weiß es. Ich weiß nicht, was ich weiß. Aber ich weiß es.“ (Kap. 3). Dieser Rhythmus ist nicht der der anderen. Im Leben ist sie immer etwas verschoben: „Meine Schlagfertigkeit kommt meist erst zum Nachtisch.“ (Kap. 2). Ihr Denken verzweigt sich wie ein Baum: „Eine Idee ruft die nächste, biegt ab, schlägt Haken, wie ein Blitz am Himmel.“ (Kap. 33). So hat sie ihr Buch gebaut, ohne je zu wissen, wohin jede Idee sie führen würde: „Die Ideen kamen wie Sterne, einer nach dem anderen, ohne Plan. Erst am Ende hat sich alles zusammengefügt.“ (Kap. 47).

Coraline macht sich einen ganzen Film, dann fällt die Wirklichkeit in 4 Worten: „gar nicht-gar nicht!“. Manchmal stellt sie sich das Schlimmste vor, das dann nicht eintritt: „Nur lief es in dem Moment ganz und gar nicht so, gar nicht-gar nicht!“ (Kap. 16). Manchmal sieht sie sich schon, wie sie den anderen in die Schranken weist, und es kommt nichts heraus: „Nur dass ich von Streit Ausschlag bekomme. Also habe ich natürlich nichts gesagt, gar nicht-gar nicht, ich bin sehr höflich geblieben. Ich habe ihn mit Samthandschuhen angefasst…“ (Kap. 17). Es ist das Geständnis der Schlagfertigkeit, die nie herauskam, und der Daseinsgrund des Buchs: Was man nicht gesagt hat, kann man schreiben.

Coralines Eltern sind gegensätzlich und ergänzen sich: „Mama ist eine Lokomotive, mit Getöse und Dampf.“ (Kap. 6). „Papa ist der Anker im Sturm.“ (Kap. 6). Bei ihnen geht die Liebe über die Kontrolle, und das Telefon klingelt immer im schlimmsten Moment: „Eure Anrufe sind der Killer jeder Gelegenheit.“ (Kap. 3). Sie lacht darüber: „Sie haben eine Geheimagentur gegründet: die P.I.P.I. Penetrante Inspektion Privater Intimsphären.“ (Kap. 42). Aber wenn alles zusammenbricht, sind sie da: „meine Familie hält zusammen, um mich zu trösten. Sie sind alle da, geschlossen, präsent, vereint. Ihre Liebe beschützt mich.“ (Kap. 39).

In ihrer Kontaktanzeige präsentiert sich Coraline wie ein Sammlerstück: „SELTENES MODELL! LIMITIERTE AUFLAGE! … Originalkarosserie.“ (Kap. 2). Sie steht dazu: „Ich bin eine lebende Galerie bekennender Selbstironie.“ (Kap. 2). Das ist keine Bescheidenheit, sondern eine Methode, die sie als Kind gelernt hat: „ich habe sehr früh gelernt, als Erste über mich zu lachen, um den Spöttern den Wind aus den Segeln zu nehmen!“ (Kap. 3). In Kapitel 44 macht sie eine Figur daraus: „Ich verkörpere meine Figur des Tages: Professorin für Fettnäpfchenkunde, Lehrstuhl für Fröhliches Imperfekt.“ (Kap. 44).

La Linea ist Coralines innere Stimme, ihr innerer Coach: eine Zeichentrickfigur, ein einfacher Strich, der läuft, fällt und wieder aufsteht. Sie wird schon in Kapitel 15 angekündigt: „Manchmal sagt ein einfacher kleiner Strich das Wesentliche.“ (Kap. 15). Sie meckert, sobald Coraline sich zu ernst nimmt: „Schau mich an! Wenn ich falle, stehe ich wieder auf! Du musst nicht alles in Blei verwandeln! Bring ihn zum Lachen, das ist das Wesentliche!“ (Kap. 20 bis). Und sie ist es, die ihr beibringt, die Dramatik herauszunehmen: „Wenn ich falle, stehe ich wieder auf! Das ist das wahre Leben! Nimm die Dramatik raus! Sonst verschwindet die Freude!“ (Kap. 41).

Der Roman spricht über schwere Themen, und der Wikinger sagt es selbst: „deprimierende Themen, die niemanden interessieren, außer die Lebensmüden…“ (Kap. 22). Coraline behandelt sie mit Leichtigkeit, ohne je ins Düstere abzurutschen: „Nein zum Pathos, ja zur Würde der Sündenböcke.“ (Kap. 1). Das Lachen hilft ihr, den Kopf über Wasser zu halten: „Humor und Kreativität sind mein Überlebenskit, um Abstand zu gewinnen und eine gewisse klarsichtige Distanz zu wahren.“ (Kap. 31). Am Ende des Weges: „Ich habe alles durchlebt: Wut, Angst, Trauer, Humor. Ich bin von ‚ich erleide‘ zu ‚ich spiele‘ übergegangen.“ (Kap. 46).

Das Buch erzählt von seiner eigenen Entstehung. Die Autorin und ihre Figur treffen sich im selben Studio: „mir gefiel die Idee, die Figur und den Autor ins selbe Studio einzuladen, um die Karten durcheinanderzubringen“ (Kap. 20 bis). Die Figur bestreitet das Buch, das von ihr erzählt: „Meine Anwälte prüfen das gerade.“ (Kap. 1). Die Autorin erinnert sie daran, wer den Stift hält: „Da ich deine Figur erschaffen habe: Wenn ich einen Radiergummi nehme, radiere ich dich aus, wie La Linea“ (Kap. 31). Und die Widmung bringt schon auf der ersten Seite alles durcheinander: „Weißt du, dass es ‚den Wikinger‘ nie gegeben hat?“ (Kap. 1).

Schon auf der ersten Seite spricht die Autorin den Leser an: „Bitte interpretier meinen Roman nicht. Leb deinen eigenen.“ (Kap. 1). Sie lädt ihn zum Spielen ein: „Kinder lieben es, Geschichten zu erfinden! Wir sind alle große Kinder, Kreative haben kein Alter…“ (Kap. 20 bis). Sie vertraut ihm sogar die fehlende Szene an: „ich habe beschlossen, die Leser, die Lust darauf haben, zu bitten, diese Szene zu schreiben, in der wir uns wiedersehen.“ (Kap. 45). Am Ende gehört ihm das Buch: „Die Leser können schreiben, umdeuten, erfinden, sich ausmalen: Titel, Szenen, Bilder, Musik, innere Filme.“ (Kap. 47).

Coraline verlegt ihr Leben in eine erfundene Wikingerwelt, mit ihren eigenen Wörtern: das Bas-Valhalla, der drak-car, der Krieg der Verbrannten Lande, das Tribunal der Wikingerkrieger. Diese Metaphern bringen zum Lachen, und sie schaffen Abstand: Die Fiktion tritt an die Stelle der Wirklichkeit. Die Autorin erinnert den Wikinger gleich zu Beginn daran: „Alle Figuren in diesem Roman sind frei erfunden. Du kannst ruhig schlafen… und dir deinen Schadenersatz abschminken.“ (Kap. 1).